El motor de Storybrooke

Ya acusé a Once Upon a Time de no haber dejado respirar Storybrooke al inicio de la segunda temporada. Hubiera sido más interesante retomar los personajes un tiempo más tarde, con el pueblo adaptado al cambio tras la aparición del humo morado, ni que fuera para tener la impresión de que empezábamos un nuevo tomo de este mejunje de cuentos. Para ser un poquito meta-narrativa. Pero no fue así y, desde que todos recuperaron su conciencia mágica, los responsables de la serie sólo han querido ir hacia delante. (Podéis imaginar que habrá spoilers de los nueve episodios emitidos de esta segunda temporada.)

Ahora que hemos llegado al parón navideño, podemos hacer balance de lo acontecido. Emma y Snow White se vieron atrapadas en un rincón del mundo de fantasía que había escapado a la maldición de Regina y en Storybrooke vimos como la alcaldesa había perdido su poder sobre la gente, ahora que no gozaba de magia ilimitada y después de que todos reconocieran a Snow White y Charming como sus legítimos líderes. Y, si bien en ningún momento les hemos tenido parados, no he podido quitarme de la cabeza la sensación de que no avanzábamos. Incluso al ver a Cora navegando rumbo a Storybrooke con el barco pirata del capitán Hook.

Edward Kitsis y Adam Horowitz dieron prioridad al avance de las tramas y se olvidaron de que los cuentos deben conmover. Al principio de Once Upon a Time, por ejemplo, tuvimos la historia de amor de Mary Margaret y David, el reencuentro de Emma con su hijo y algunas pastillas episódicas que reunían los requisitos, como el peculiar twist de la Bella y la Bestia, el Sombrerero y su hija y los primeros episodios que nos contaban momentos claves de la relación de Snow White y Prince Charming. Pero en este primer tramo de temporada casi no se ha explotado esta vertiente, como si los guionistas consideraran que tras abrir la caja de Pandora no hacía falta mantener un halo entrañable y dulce alrededor de la ficción.

Material lo tenían. Podrían haberse tomado la molestia de dibujarnos la relación de Emma con sus jovencísimos padres, qué clase de familia conformarían con Henry, cómo se organizaría el pueblo (¿optarían por una democracia municipal o volverían al Reinado por la gracia de Dios?) y si trasladarían costumbres medio-medievales a su día a día en Storybrooke. Esta era la idea que tenía en la cabeza cuando vimos el game-changer de color morado, ya que permitiría seguir jugando con los dos tiempos que manejan. Pero tuvimos que conformarnos con unos diálogos muy malos entre madre e hija (Jennifer Morrison jamás ha estado peor), un acercamiento a la dinámica de Rumpelstilskin y Bella que no siguieron, y la trama más interesante tuvo poca dedicación. Si querían que perdonáramos a Regina y apreciáramos sus ganas de redimirse ante los ojos de Henry, podrían haber expuesto mejor su buena voluntad. Ha querido asesinar demasiadas veces a todos los miembros de su comunidad como para que olvidemos de buenas a primeras su malvado pasado y nos vendan su mirada de cordero degollado como si debiera rompernos el corazón, sólo porque no mató a alguien.

Esperemos, sin embargo, que la llegada de Cora (y ese Hook de nula credibilidad) reactive a los personajes como el motor de la narración. Porque, sin ellos y sin unas historias genuinamente simpáticas, Once Upon a Time solamente es una consecución de giros mecánicos, nefastas escenas de acción, estilismos drag y cromas. Y, de momento, esto es lo único que he podido ver en estos nueve episodios.