La campana de Bell

Esta entrada contiene spoilers sobre los últimos avances de Fringe en su tercera temporada. Si aún no sabes qué es la campana de Bell, mejor no sigas.

Me gustaría haber visto la cara de Anna Torv cuando recibió el guión de ‘Os’, el episodio de Fringe de hace tres semanas. Una cosa debió ser descubrir que tenía que interpretar a la Olivia Dunham del universo alternativo, todo un divertimento, y otra tener que imitar al William Bell de Leonard Nimoy. Es tan y tan absurdo por definición, porque ella es una chica joven y atractiva y él es un anciano con tics interpretativos, que debió pensar que los guionistas habían perdido el juicio. Es como pedirle a Jon Hamm que haga de Yoda y encima sin maquillaje. No es lo mismo. Pero mientras que adoré la actuación de Torv, que hizo lo que pudo con la ridícula pronunciación de Nimoy, el propósito de este artículo no es analizar a la australiana. Aquí la pregunta es: ¿qué demonios estaban pensando los guionistas?

Reconozco que no tengo la respuesta porque si algo nos han demostrado los responsables de Fringe es que saben lo que se hacen. O eso creíamos. Por eso dejo la puerta abierta a que sea fruto de la genialidad de sus creadores, Kurtzman, Abrams y Orci, y no un camino sin retorno. Por lo menos dejan claro que no es un "todo vale" y que la cláusula de la inmortalidad necesita de los 'soul magnets', una teoría nada desdeñable en un universo entre la fe y la ciencia como es el de la serie. Pero el giro con la campana de Bell recordó a las triquiñuelas previas de JJ cuando estaba en Alias, cuando Sydney Bristow perdía la memoria y luego te dabas cuenta que habían abierto una puerta que quizá no valía la pena abrir. Y lo que me inquieta son justamente las reminiscencias entre una obra y la otra. Cuando BOlivia salió embarazadísima del laboratorio y se puso a hacer una llamada en mitad de un barrio chino, la intención era transportarnos a esa era y esto es muy, muy peligroso.

Si algo ha demostrado Fringe es que no se pone límites y encima sus revelaciones comportan siempre una explicación, un razonamiento y ayudan a avanzar. Alias era todo lo contrario. Primero decidía revolucionar el corral y luego buscaba discursos estúpidos para justificarse, fingiendo alimentar una historia total cuando en realidad era humo. Y los paralelismos no acaban en una cabina de teléfono. Alguna vez ya he mencionado que Olivia tiene mucho de Sidney. Ambas tuvieron una infancia difícil por su relación con sus padres, fueron manipuladas para ser alguien más adelante, acabaron desconectando del mundo por culpa de tales circunstancias y, ya a modo de anécdota, tuvieron que cargarse a los cabrones que suplantaron la identidad de sus mejores amigos.

Por suerte, a la espera de que el asunto Bellivia sea resuelto (que lo será), hay que depositar nuestras esperanzas en sus escritores. De momento Fringe aún no nos ha decepcionado y ha demostrado que es una historia más o menos lineal (con dos universos, sí, pero con un rumbo claro) que avanza claramente hacia una dirección. De hecho, hace poco la Entertainment Weekly hacía hincapié en un apunte muy cierto: este drama de ciencia ficción puede acabar siendo una de las únicas series de casos cuyas investigaciones siempre habrán aportado algo a la historia.

En su primera temporada quizá esta teoría no se cumplió, pero llevamos dos años en los que nos ayudan a profundizar en sus relaciones, personajes o situaciones (la suicida inmortal fue un contrapunto dramático sensacional ante Bellivia), alimentan el otro universo y encima están directamente relacionados con las pesquisas de Walter o Walternate. Así que si, ante tanto talento y profesionalidad, Astrid tiene que abrocharse la blusa hasta la garganta durante un tiempo, pues tampoco será cuestión de quejarse, que prendas para demostrarnos su fidelidad y confianza Fringe ya nos ha dado unas cuantas. Eso sí, y un poco más de respeto hacia Gene.